Uma obra audiovisual pode provocar diversas emoções e sensações no público, por meio das cores, sons, trilhas, planos e enquadramentos. Essas emoções vão desde uma aversão, até uma intensa comoção. A construção de significados por meio da imagem ajuda composição da mensagem, tornando-se fundamental em qualquer obra audiovisual. No final do século 19, os irmãos Auguste Lumiére e Louis Lumiére, motivados pela criação do cinetoscópio de Thomas Edison, criaram o cinematógrafo, um aparelho que permitia capturar a imagem em movimento. Foi uma verdadeira revolução. O início de uma era. Com o tempo, o cinematógrafo virou cinema, e muitas novidades aconteceram: desde o corte de câmera, planos, enquadramentos e movimentos de câmera. Elaborado pelo professor, 2022. Com base no conteúdo estudado no livro e apresentado nas aulas conceituais, analise as asserções abaixo: I. A câmera na mão, é conhecida também como over the shoulder, que do inglês significa em cima dos ombros. Essa técnica gera uma movimentação instável nas imagens, traduzindo uma agitação nas cenas, devido aos passos do cinegrafista. É frequentemente utilizado quando se quer mostrar uma visão subjetiva da cena. PORQUE II. Os movimentos de câmera pode revelar novos objetos e figuras ao deslizar-se pelo espaço da cena, dando uma dinâmica maior à obra audiovisual, o que o difere de um plano estacionário. A respeito dessas asserções, assinale a opção correta: Alternativas Alternativa 1: As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma justificativa correta da I. Alternativa 2: As asserções I e II são proposições verdadeiras, mas a II não é uma justificativa correta da I. Alternativa 3: A asserção I é uma proposição verdadeira e a II é uma proposição falsa. Alternativa 4: A asserção I é uma proposição falsa e a II é uma proposição verdadeira. Alternativa 5: As asserções I e II são proposições falsas.