@miihsilva0703

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Ambicioso

Os artistas pensavam o desenho de maneira muito plural. Foi nesse momento histórico que a Arte tem como principal intenção o rompimento com as práticas legitimadas pela Arte Acadêmica e a busca por novos paradigmas. Os processos e procedimentos compõe-se de ideias inusitadas sobre cores, formas, materiais e suportes, e visões distorcidas sobre o conceito de realidade. Sobre qual tipo de Arte estamos nos referindo? Assinale a alternativa correta. a) Arte Contemporânea; b) Arte Moderna; c) Arte do Renascimento; d) Arte Clássica; e) Arte Abstrata.
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Este material tem uma forma de utilização muito parecida com a do carvão vegetal. Os dois materiais possuem comportamento similares em superfícies como o papel e podem ser utilizados para produção de linhas e manchas a partir de seu pó. A maior diferença de resultados com relação ao carvão, está na variedade de cores e na dificuldade de apagá-lo em um desenho sem deixar marcas. A maior vantagem no uso do pastel seco é a possibilidade de sobreposição de cores e linhas. Sobre qual material estamos nos referindo? a) Tinta nanquim; b) Pastel seco; c) Tinta guache; d) Pastel oleoso; e) Lápis aquarelável.
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Todos temos um corpo semelhante, em suas estruturas básicas e a organização, apesar da diversidade de características. Analisar e observar ajuda a captar o corpo humano em movimento e a colocá-lo no papel. pé Considerando o texto e a imagem, analise as sentenças abaixo. I - Ao contrário das mãos que podem ser colocados em várias posições diferentes, o pé por conter menos flexibilidade não muda tanto, assim sua representação se torna mais simples. PORQUE II - Iniciar o desenho do pé a partir de ângulos diferentes e com algumas linhas preliminares pode ser necessário para um desenho mais correto posteriormente. A respeito dessas asserções, assinale a opção correta. Alternativas: a) As asserções I e II são proposições verdadeiras, mas a II não é uma justificativa da I. b) As asserções I e II são proposições falsas. c) As asserções I e II são verdadeiras e a II é uma justificativa da I. d) A asserção I é uma proposição verdadeira, e a II é uma proposição falsa. e) A asserção I é uma proposição falsa, e a II é uma proposição verdadeira.
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2) Não há uma única maneira de começar a desenhar, mas ao dominar a forma e estrutura a representação terá um melhor resultado. rosto Ao representar um rosto adicionando as linhas de guia, analisando proporção e espaços, facilita a compreensão e produção do desenho. Considerando o texto, analise as sentenças abaixo. I - A linha de guia A, significa a metade do rosto, em proporções iguais ou parecidas, de cada lado. II - A linha de guia B é a linha dos olhos, e nela estão as marcas do tamanho deles. III - Entre os dois olhos, existe o espaço com a mesma proporção de um olho. IV - O alinhamento do final da orelha conecta a linha do nariz, e o maxilar alinhar com a boca. Agora, assinale a alternativa que apresenta a correta: Alternativas: a) Apenas as afirmativas I, II, III e IV estão corretas. b) Apenas as afirmativas I, II e III estão corretas. c) Apenas as afirmativas I e III estão corretas. d) Apenas as afirmativas I e II estão corretas. e) Apenas as afirmativas III e IV estão corretas.
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3)O cabelo emoldura o rosto e exerce uma grande influência no desenho, podendo ser representado de diversas formas. Não há diferenças entre o cabelo feminino e masculino, entendendo que homens e mulheres podem ter cabelos longos ou curtos. F1 Considerando o texto e a imagem, analise as sentenças abaixo. I - O artista faz uma referência dos cabelos, marcando seu formato por sombras e luzes. II - O artista faz uso de linhas desordenadas e traços retos na representação dos cabelos. III - O artista utiliza pequenas circunferências dividindo em mechas largas e escuras. Agora, assinale a alternativa que apresenta a correta: Alternativas: a) Apenas as afirmativas I, II, e III estão corretas. b) Apenas as afirmativas I e II estão corretas. c) Apenas as afirmativas I e III estão corretas. d) Apenas as afirmativas II e III estão corretas. e) Apenas a afirmativa III está correta.
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Cada momento histórico traz regras, conceitos e convenções sobre esse tipo de representação. No século XX os artistas estavam influenciados por inúmeros acontecimentos e buscaram o rompimento com regras tradicionais da Arte, criando novas relações entre o corpo humano e o espaço.Com base no trecho acima, avalie as alternativas a seguir:I. As pinturas masculinas do artista expressionista Otto Mueller encontram-se em um espaço confuso, distorcido e inacabado, que pretende transmitir sentimentos subjetivos e emoções, onde os homens parecem estar esmagados pelo espaço.II. Na composição da pintura masculina de Juan Gris, a luz parece movimentar-se e o corpo acompanha essa sensação, tanto na posição em que se encontra, como nos efeitos de luz.III. Na pintura masculina do artista cubista Juan Gris há uma figura multifacetada, que se confunde com o fundo.IV. A pintura masculina de Henry Matisse dança no espaço e é representada com as mesmas cores e tipo de pincelada que a paisagem.V. Tanto o corpo quanto o espaço, na pintura masculina do artista cubista Henry Matisse estão fragmentados em diversos planos geométricos. Agora, assinale a alternativa que contem a correta avaliação das afirmativas.Alternativas:a) Se apenas as afirmativas I e II são corretas.b) Se apenas as afirmativas II e III são corretas.c) Se apenas as afirmativas II e V são corretas.d) Se apenas as afirmativas I, II e IV são corretas.e) Se apenas a afirmativas I, III e V são corretas.
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A dificuldade pode transformar-se em habilidade, desde que a prática do desenho seja persistente, que a percepção visual seja constantemente acessada e que se compreenda a linguagem autoral e os próprios desejos por construir imagens. Assim, respeitar o próprio desenho é um passo muito importante para o aprendizado e domínio da linguagem.A respeito do contexto apresento, analise as asserções a seguir e a relação proposta entre elas.I. A relação entre o corpo humano e o espaço é extremamente importante para o significado da imagem.PORQUEII. Ao representarmos graficamente a figura masculina no espaço, primeiramente, temos que nos perguntar o que este espaço pode significar para o contexto da imagem.Assinale a alternativa correta.Alternativas:a) A asserção I é uma proposição falsa, mas a II é verdadeira.b) A asserção I é uma proposição verdadeira, mas a II é falsa. c) As asserções I e II são proporções falsas.d) As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a asserção II é justificativa da I.e) As asserções I e II são proposições verdadeiras, mas a asserção II não é justificativa da I.
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Av1 1) O movimento Surrealista, fundado em Paris em 1924, ampliou os movimentos do início do séc XX com os marcantes artistas: Salvador Dali (1904-1986), Max Ernst (1891-1976), René Magritte (1898-1967), Frida Kahlo (1907-1954) entre outros. Considerando os artistas e o movimento citados no texto, analise as sentenças abaixo. I - O Surrealista, transformavam a representação humana podendo estar em uma perspectiva tradicional ou lugares confusos. II - Para o Surrealista é imprescindível estabelecer algumas regras utilizadas por muitos artistas. III - No Manifesto Surrealista, a figura humana é transportada para um espaço no qual existem vários planos de representação conferindo uma sensação de tridimensionalidade e ilusão de espaço profundo. Agora, assinale a alternativa que apresenta a correta. Alternativas: a) Apenas a afirmativas III está correta. b) Apenas as afirmativas I, II e III estão corretas. c) Apenas a afirmativas II está correta. d) Apenas as afirmativas I e II estão corretas. e) Apenas a afirmativas I está correta.
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Av1 2) No período Moderno, as representações do corpo humano já não seguiam nenhuma regra. Influenciados por acontecimentos do seu tempo, os artistas considerados modernos quebraram paradigmas e transitaram entre diferentes estilos, suportes e técnicas para tratar da figura humana. O movimento Surrealista é um exemplo. Iniciado em Paris em 1924, ampliou os movimentos do início do séc XX com os marcantes artistas: Salvador Dali (1904-1986), Max Ernst (1891-1976), René Magritte (1898-1967), Frida Kahlo (1907-1954) entre outros. Considerando os artistas e o movimento citados no texto, analise as sentenças abaixo. I - O Surrealista, transformavam a representação humana podendo estar em uma perspectiva tradicional ou lugares confusos. II - Para o Surrealista é imprescindível estabelecer algumas regras utilizadas por muitos artistas. III - No Manifesto Surrealista, a figura humana é transportada para um espaço no qual existem vários planos de representação conferindo uma sensação de tridimensionalidade e ilusão de espaço profundo. Agora, assinale a alternativa que apresenta a correta. Alternativas: a) Apenas a afirmativas III está correta. b) Apenas as afirmativas I, II e III estão corretas. c) Apenas a afirmativas II está correta. d) Apenas as afirmativas I e II estão corretas. e) Apenas a afirmativa I está correta.
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Av1 3) Ao longo da história da arte, artistas desenvolveram e modificaram a representação da figura humana. Essas buscas por novas representações espaciais dependiam de uma série de fatores marcados por movimentos artísticos. A – Renascimento - Leonardo Da Vinci. Vinci 1492 - Vitruvian man; Gallerie dell'Accademia, Venice B – Impressionismo - Edgar Degas. Degas Dançarinos em rosa. C – Expressionismo - Carybé (Hector Julio Páride Bernabó). Carybe Mulheres, de Carybé - [Impressões da viagem ao Benin África]. Considerando as imagens e movimentos históricos visualizados no texto, analise as sentenças abaixo. 1- Ele representa em seus estudos de anatomia ligados à medicina, desenhos a partir de corpos estáticos. 2- Sua obra é marcada pela suavidade. Dar movimento a um desenho é animá-lo, é entender o corpo de forma mais ampliada e expressiva. 3- Ele buscou representar a efemeridade dos movimentos, transformando os corpos em figuras estilizadas e leves. Assinale a alternativa que contém a sequência correta da associação entre as colunas. Alternativas: a) 3-A, 2-B, 1-C. b) 3-A, 1-B, 2-C. c) 1-A, 3-B, 2-C. d) 2-A, 1-B, 3-C. e) 1-A, 2-B, 3-C.
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Av1 No campo do desenho podemos dizer que, a massa estrutura a forma do corpo, é o seu peso, ou densidade e os volumes são os efeitos que criamos graficamente para que este corpo tenha aspecto tridimensional. Perceba na imagem, a seguir, como o artista Rafael Sanzio representa massas e volumes no desenho das figuras humanas. Deposição Desenho para A Deposição. Sobre o contexto apresentado, analise as asserções a seguir e a relação proposta entre elas. I. No desenho é percebida uma simplificação das formas e do jogo de luz e sombra. PORQUE II. O artista usa hachuras e linhas expressivas na representação das massas e volumes. Assinale a alternativa correta. Alternativas: a) A asserção I é uma proposição verdadeira, mas a II é falsa. b) A asserção I é uma proposição falsa, mas a II é verdadeira. c) As asserções I e II são proposições verdadeiras, entretanto não apresentam relação entre si. d) As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é justificativa da II. e) As asserções I e II são proposições falsas.
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'O quadro que um jovem desenha ou pinta é muito mais do que simples traços ou pinceladas no papel. É uma expressão da criança total, no momento em que está pintando. (...) Cada desenho reflete os sentimentos, a capacidade intelectual, o desenvolvimento físico, a acuidade perceptiva, o envolvimento criador, o gosto estético e até a evolução social da criança, como indivíduo. Não só cada uma dessas áreas está refletida no trabalho que um jovem produz, mas também as mudanças, à medida que a criança cresce e se desenvolve, são claramente visíveis em seus tamanhos."(LOWENFELD, BRITTAIN, 1977, p. 35.) A partir do século XIX, o estudo do grafismo infantil se deu por diversos pesquisadores, que analisaram através dele o desenvolvimento das crianças e distinguiram diversas concepções pedagógicas para desvendar o que ocorre quando elas desenham. Parafraseando Lowenfeld e Brittain (1977): os primeiros traços da criança são, geralmente, fortuitos, e a criança parece não se aperceber de que poderia fazer deles o que quisesse. Esses traços variam em comprimento e direção, embora possam repetir-se algumas vezes, à medida que a criança movimenta o braço para trás e para frente. Não se trata de um momento em que a criança busca representar o meio visual. A que etapa gráfica estamos nos referindo, de acordo com o estudo desenvolvido por Viktor Lowenfeld e W. L. Brittain? Indique a opção correta: Alternativas: a) Fase do realismo. b) Fase pré-esquemática. c) Fase esquemática. d) Fase das garatujas controladas. e) Fase das garatujas desordenadas.
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3) ''Uma análise, mesmo que superficial, mostra que inúmeros materiais de orientação de leitura visual e educação estética disponíveis no país não consideram as reais condições de leitura dos estudantes, isto é, seus limites e suas possibilidades. Impelidos a lhes propiciar uma formação cultural, muitas vezes não respeitamos a natureza do seu pensamento estético, exigindo uma compreensão que eles não alcançam.'' (ROSSI, 2015, p. 216.) Segundo a autora (Maria Helena Wagner Rossi, 2015), as falas, as ideias e intuições dos estudantes, observados durante a pesquisa por ela realizada, com base na leitura e na conversa sobre imagens, em sala de aula, realizadas a partir de reproduções de obras de arte, mostraram que os estudantes avançam, gradualmente, em seu desenvolvimento estético, a partir de três níveis de leitura, entre eles, a leitura mentalística. Abaixo, escolha a opção que, corretamente, aponta a concepção desse nível de leitura: Selecione uma alternativa: a) Leitura mentalística: trata-se de uma leitura que revela um pensamento concreto que tende a ocorrer quando as crianças consideram os aspectos concretos da imagem. Ao descreverem e argumentarem sobre o que é visível nela, são capazes de demonstrar interesse em decifrar o que veem e em relacionar com o que conhecem no mundo real: se o artista pintou uma maçã de azul, as crianças acharão isso engraçado ou esquisito, pois maçãs azuis não existem. b) Leitura mentalística: ocorre quando, durante a leitura, percebem a subjetividade do artista e a expressividade na obra, mas o interior do artista ainda é uma realidade que é transferida para a obra: diante de uma pintura triste, a criança poderá dizer que o artista estava triste quando a produziu. Até aqui, as crianças tendem a misturar julgamento estético com moral. c) Leitura mentalística: trata-se de uma leitura feita a partir do pensamento mais elaborado e sofisticado das crianças e adolescentes; ocorre a partir do momento em que a leitura transcende a concretude das coisas representadas na imagem, deixando para trás determinações do real. Os significados deixam de ser buscados no mundo ou na interioridade do artista, para emergirem das subjetividades, primeiramente do artista e, depois, do próprio leitor. d) Leitura mentalística: ocorre quando, após a leitura, percebem a subjetividade do artista e a expressividade na obra, mas o interior do artista ainda é uma realidade que é transferida para a obra: diante de uma pintura triste, a criança poderá dizer que o artista estava triste quando a produziu. Até aqui, as crianças tendem a misturar julgamento estético com moral. e) Leitura mentalística: ocorre quando, antes mesmo da leitura, intuem a subjetividade do artista e a expressividade na obra, mas o interior do artista já é uma realidade que é transferida para a obra: diante de uma pintura triste, a criança poderá dizer que o artista estava triste quando a produziu. Até aqui, as crianças tendem a misturar julgamento estético com moral.
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Observe a imagem a seguir, criada pelo artista Banksy e classifique as afirmativas com V (Verdadeiro) ou F (Falso)( ) A arte pública é a expressão que se refere à manifestação artística desenvolvida no espaço público.( ) O grafite é a expressão máxima da arte urbana.( ) O grafite é hoje uma arte do coletivo, pois engloba linguagens e técnicas diversas como a colagem, o estêncil, a intervenção etc.( ) A arte urbana traz uma comunicação por meio da união do texto do conteúdo e da opinião social.( ) A arte urbana costuma ter uma mensagem subversiva, irônica e anarquista, criticando a sociedade.Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta:a) V; F; V; V; V.b) V; F; F; V; V. (CORRETA)c) V; V; F; V; V.d) V; V; V; V; V.e) V; F; F; V; F.
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1) É na valorização da experiência que os três filósofos e/ou epistemólogos - Dewey, Paulo Freire e Eisner se encontram: Assinale o que significa conhecimento para cada um deles: 1. Dewey A. a consciência da experiência é conhecimento 2. Paulo Freire B. experiência é conhecimento 3. Eisner C. destaca da experiência do mundo empírico sua dependência de nosso sistema sensorial biológico, que é a extensão de nosso sistema nervoso Alternativas: a) 1/B – 2/A – 3/C b) 1/A – 2/B – 3/C c) 1/B – 2/C – 3/A d) 1/A – 2/C – 3/B e) 1/C – 2/A – 3/B
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2) Marque "V" para alternativa verdadeira e "F" para a falsa: Nem sempre o processo criativo e a fruição de obras de arte estão interligados, já que a fruição pode ocorrer sem nenhuma relação direta com a criação, e da mesma forma, podemos desenvolver e nos aprofundar em um processo criativo sem haver influência de um artista ou uma obra de arte. O professor não deve oferecer propostas de arte que levem à cópia da obra de referência. É importante ter claro que a partir de uma obra de arte para a criação não é o mesmo que copiá-la. A diferença entre copiar e criar está, por exemplo, no desenho de Carybé com relação aos ensaios de Apollon Musagète, de Stravinsky, interpretado por Nureyev, que assistiu no Teatro Municipal do Rio de Janeiro". Caeybé buscou, não reproduzir fielmente a realidade vista na obra de Nureyev, não querer representar as formas dos corpos, mas sim a sensação causada pela dança. Observar o caminho de um artista é uma forma de ajudar o aluno a que ele compreenda o que é um percurso de criação. Alternativas: a) V - F - V - V b) V - V - F - F c) F - V - V - V d) F - F - V - F e) V - V - V - V
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4) Nos anos 80 alguns teóricos e eventos consolidaram o valor do reconhecimento das diferenças. Com base no texto analise as alternativas a seguir: I. No Brasil, ao sairmos de uma ditadura de 20 anos, o processo de redemocratização, nos anos 1980, trouxe em seu bojo a preocupação plural com a multiculturalidade. II. Durante a ditadura, os únicos suspiros democráticos no Ensino da Arte foram os festivais, especialmente os de Ouro Preto, nos quais professores, alunos, artesãos locais e povo em geral podiam intercambiar. Por meio dos festivais, os universitários de arte tinham contato com o povo e suas culturas. III. Foi o multiculturalismo baseado na diferença de classes sociais que primeiro eclodiu no Brasil nos anos 80. Agora assinale a alternativa correta, que apresenta as afirmativas certas: Alternativas: a) I e III b) II e III c) apenas a alternativa III d) I - II e III e) apenas a alternativa I
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5) Como uma professora de Arte do ensino fundamental poderá realizar propostas que levem à continuidade do percurso criativo dos alunos e ao aprofundamento destes na linguagem artística? Alternativas: a) Uma das formas de compreender melhor um percurso criativo é apenas lendo textos. b) Uma das formas de compreender melhor um percurso criativo é apenas aprendendo técnicas. c) Uma das formas de compreender melhor um percurso criativo é analisando percursos já feitos. d) Uma das formas de compreender melhor um percurso criativo é apenas estudando. e) Uma das formas de compreender melhor um percurso criativo é copiando.
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1) Marque "V" para as respostas verdadeiras e "F" para as falsas. Uma forma de promover uma escuta mais atenta dos alunos é: Criar situações em que eles fiquem em silêncio antes da escuta musical. Estudar teoria musical enquanto ouvem música. Ficarem em silêncio antes da escuta musical e que a música seja o foco de atenção. Que escutem música de diversas maneiras. Assinale a alternativa correta: Selecione uma alternativa: a) F - F - V - V b) V - F - F - V c) V - F - V - V d) V - F - V - V e) V - V - V - V
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3) Uma das formas de compreender melhor as possibilidades de exploração da percepção nas aulas de Arte, é trabalhando com os sentidos. Assinale a sequência onde apresenta mais itens que se relacionam com os sentidos: Alternativas: a) Propostas como: desenhar o quarto, a comida que você gosta, o trajeto para escola, o que mais te chama mais atenção. b) Propostas como: arrumar o quarto, fazer comida, pensar no som da sirene da escola e a cor que te chama mais atenção. c) Propostas como: esculpir um objeto, fazer comida, desenhar o trajeto para escola, estudar. d) Propostas como: que cheiro tem seu quarto, a comida que você gosta, que som tem o trajeto para escola, a cor que te chama mais atenção. e) Propostas como: estudar, ler textos de arte, desenhar, esculpir, pensar no som do recreio da escola, a cor que te chama mais atenção.
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4) No texto de qual teórico(a), com relação à arte, apresenta estas afirmativas a seguir: "Somar a sua voz à minha"; "O ato criador não é executado pelo artista sozinho"; "Curadoria é criação"; "Mediação é [con]tato" Assinale a alternativa correta: a) Ana Mae Barbosa b) Paulo Freire c) Mirian Celeste Martins d) João Duarte Jr. e) Analice Pillar Dutra
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5) Leia com atenção: O ensino da Arte provoca e alimenta a sensibilidade dos alunos, para que façam melhor uso de seus canais perceptivos. O ensino de Arte possibilita a compreensão de que no mundo, assim como na vida de cada um, existem muitas maneiras de olhar para uma situação, para um lugar ou para uma obra de arte. Para que o aluno tenha ______ dos diferentes pontos de vista e das ______decorrentes desse ______ ______, uma possibilidade é solicitar que redijam descrições pessoais de: Um espaço. Uma situação. Uma obra de arte. Agora assinale a alternativa que apresenta a sequência correta das lacunas, dando sentido ao texto: a) clareza - técnicas - olhar pessoal. b) clareza - narrativas - olhar pessoal. c) incerteza - narrativas - olhar coletivo. d) dúvida - técnicas - olhar coletivo. e) incerteza - cópias - olhar pessoal.
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5) Marque "V" para as alternativas verdadeiras e "F" para as falsas: O foco central do ensino de arte é no processo criativo do aluno. Nem sempre o processo criativo e a fruição de obras de arte estão interligados. A fruição pode ocorrer sem nenhuma relação direta com a criação, e da mesma forma, podemos desenvolver e nos aprofundar em um processo criativo sem haver influência de um artista ou uma obra de arte. Assinale a alternativa correta: a) F - V - V b) V - F - V c) V - V - F d) F - V - F e) V - V - V
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1) Podemos conhecer características de um grupo, seja ele um povo de uma nação, seja uma pequena comunidade, pelas músicas que ouvem, pela forma como se vestem, dançam ou falam. O ensino de Arte possibilita perceber essa ______, seja em diferentes épocas, lugares ou condições. Assinale a alternativa correta que preenche a lacuna dando sentido ao texto. a) dinâmica b) técnica c) diversidade d) metodologia e) didática 2) A forma como nos conectamos com a música, tem relação com as situações que as ouvimos e com o modo que ela é apresentada a nós. A escuta musical pode ocorrer de muitas maneiras e, para despertar o desejo dos alunos em conhecer outros estilos musicais, precisamos promover: Assinale a alternativa correta: a) que vivenciem experiências didáticas e metodológicas com diversas partituras. b) que vivenciem leituras de partituras e cantem diversas músicas apenas eruditas. c) que vivenciem experiências musicais e didáticas com diversas fundamentações teóricas. d) que vivenciem experiências significativas e interessantes com diversas sonoridades. e) que vivenciem experiências didáticas e fundamentações teóricas com diversas metodologias. 3) Para ensinar, é preciso compreender o ponto de vista do aluno. Para estimular que os alunos desenvolvam a percepção, é importante que você, como futuro professor de Arte, reflita sobre sua própria percepção Leia com atenção: O ensino de Arte possibilita a ______ de que no mundo, assim como na vida de cada um, existem muitas maneiras de olhar para uma ______, para um lugar ou para uma ______. Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência de palavras corretas preenchendo as lacunas e dando sentido ao texto: Selecione uma alternativa: a) imaginação - escultura - técnica. b) compreensão - situação - técnica. c) imaginação - escultura - obra de arte. d) imaginação - situação - técnica. e) compreensão - situação - obra de arte. 4) Leia com atenção: I. Um aspecto significativo no trabalho do professor de Arte na ampliação do repertório cultural dos alunos e sobre maneiras de despertar seu interesse por diferentes formas artísticas se relaciona com a concepção de que, por mais diferentes que sejam as escolhas dos alunos, elas são significativas e devem ser valorizadas. II. Ignorar ou menosprezar as escolhas dos alunos reflete uma visão autoritária da relação entre professor e aluno, na qual o primeiro é considerado o detentor do conhecimento, cabendo ao segundo absorver passivamente o que lhe é fornecido. III. As rodas de conversa propiciam aos alunos compartilharem o que perceberam sobre o tema abordado e comentarem as observações dos colegas. Assinale a alternativa que apresenta as afirmativas corretas: a) II e III b) I e III c) apenas a III d) I - II e III e) I e II 5) Alguns aspectos presentes na composição musical devem ser trabalhados para ampliar o repertório musical dos alunos. São eles: Marque "V" para as alternativas verdadeiras e "F" para as falsas: a. o canto - a letra - o conhecimento do timbre dos instrumentos. b. A variedade de ritmos - A amplitude da voz, do mais grave ao mais agudo. c. A percepção do silêncio, do som sussurrado ou gritado e toda a diversidade entre um e outro. d. a afinação - repertório apenas de música erudita - a idade do aluno - o conhecimento musical. Assinale a alternativa correta: a) V - V - V - F b) V - V - F - F c) F - V - V - F d) V - V - V - V e) V - F - V - F
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